Igen, nem csak a sorozatokért rajongok, hanem a szélesvásznú képkockákért is. Szerencsémre a filmeseket már a divat izgalmas világa is megihlette, így számos filmet forgattak modellekről, tervezőkről is. Melyik modell vagy kreátor ne örülne, ha ilyen formában is meg lenne örökítve a jövő nemzedékeinek? Számomra a felülmúlhatatlan divatos alkotás Az ördög Pradát visel. Anne Hathaway pedig akkor nyerte el nálam a kedvenc színésznő díjat, amikor eljátszotta Andy-t, a szürke kisegérből stílusos kisasszonnyá változó asszisztenst. Gondoltam, összeszedek nektek néhány olyan divattal foglalkozó filmet, amelyek kevésbé ismertek, de mégis megéri rájuk időt szánni. Lapozás után jön a többi film!

Yves Saint Laurent: L'amour fou

A címből már tudhatjátok, ez a dokumentumfilm a legendás tervező, Yves Saint Laurent életéről szól. A filmben fontos szerepet játszik még Pierre Berge, aki Saint Lauernt élettársa volt. Tulajdonképpen ő a vezérfonal végig. Ha szeretitek a kreátor munkásságát és kíváncsiak vagytok arra, hogyan is érte el sikereit, tekintsétek meg a 2010-ben készült alkotást.

Beköszöntött az új év, és megkezdődött a díjátadók szezonja is. Rögtön be is mutatom nektek az idei People's Choice Awards díjátadóra vonult celebek csillogó ruháit.  

Jennifer Aniston behódolt a bőrnek, és egy miniruhát húzott magára, amit jól tett. 

Máris tovább pörög a divat-hetek kereke, az állomás egészen tegnapig London volt. Itt is nagyszámú tervező mutatta be azokat a jövő tavaszi-nyári darabokat, amelyekben szerintük majd járnunk kell. Londonban több helyszínen futnak a showk, és általában a fiatalabb generáció tagjainak munkáit láthatjuk. Az egyik népszerű látványosság pedig Lady Gaga megjelenése volt a Philip Treacy bemutatón. A következőkben viszont három színes-mintás gyűjteményt fogok megmutatni nektek. Minta- és színsokkra felkészülni! 

Jó esetben minden kislány álmot szövöget a nagy napról, amikor a fehér lovon érkező lovag elveszi feleségül. Az esküvő a fontos eseményekhez tartozik egy nő életében. Napjainkra már fellazultak a régi kötött szokások és hagyományok, nem kötelező a fehér ruha és a hatalmas fátyol sem. Ki-ki maga döntheti el, milyen stílusú ruhában áll az oltár elé. Ehhez pedig segítséget egy magyar tervezőtől is kaphattok. Sármán Nóra a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen szerezte diplomáját, emellett pedig a London College of Fashionben is tanult. Szakmai tudását pedig a párizsi Cymbeline menyasszonyi divatháznál gyarapította. Bevallom őszintén, hogy mikor Nóra diploma kollekcióját megláttam egy-két évvel ezelőtt, amelynek koncepciója a menyasszonyi ruha újraértelmezése volt, kissé konzervatív lelkem sokkot kapott. Azóta viszont megalapította saját márkáját, amelynek darabjai szerelem volt első látásra és nem csak esküvőre való darabokból áll. És ez ugyanígy van az idei őszi kollekcióval is. 

Az alapszínek a fekete és fehér, ezeket teszi különlegessé a szabással és csipkékkel. Továbbá jellemző még az áttetsző és a bőr anyag valamint a maxi fazon. Tökéletes választás egy-egy koktélpartira vagy céges összejövetelre. Elegáns, egyedi de még sem unalmas ruhák ezek. Megvásárolhatóak az Ourstyle Boutiqe-ban.

Sok híres és történelmileg jelentős tervezővel lettünk megáldva. Gondoljunk csak Coco Chanelre, akinek divatháza máig töretlenül áll, hála utódjának, Karl Lagerferdnek. No meg persze a kiváló szakembereknek a háttérben. Chanel hatalmas változásokat hozott a nők ruhatárában, és általános öltözködésükben. Számomra a másik ilyen személy, Yves Saint Laurent. Ő volt az, aki a párizsi “beat” stílust keverte az amerikai tengerész kabáttal, ami angolul a pea coat. Kollekcióit olyan neves festők inspirálták, mint Picasso vagy Miró. Mindemellett fanatasztikusan bánt a színekkel, kombinálásukkal művészeti hatást ért el. Gondoltam megosztom veletek, hogyan is vitte véghez nemes tetteit.

 Paloma Picasso és a tervező

Ha azt mondom, Burberry, valami biztos mindenkinek eszébe jut. A Burberry az a márka, amely mindig ott van a középpontban, náluk mindig történik valami. Amióta Christopher Bailey a kreatív igazgató, a márka szárnyal. Most azonban azt fogjuk megtudni, hogyan is jutott eddig ez a brand.

Jean-Charles de Castelbajac az egyik legextrémebb még a nem hétköznapi tervezők között is - szezonról szezonra megdöbbenést kelt kreációival. Kollekcióiban rendre olyan furcsa minták jelennek meg, mint például a Disney mesealakjai - Mickey egér, Bambi vagy a Muppet show figurái -, de néha előfordul, hogy sztárok képmásait látjuk viszont ruháin, például Michael Jacksonét. Ezeket a hajmeresztő kreációkat előszeretettel hordják a kitűnni vágyó hírességek: Katy Perry, Lady Gaga vagy a Gossip énekesnője, Beth Ditto. Nézzük, honnan ered ez a fantasztikus kreativitás, és hogyan jutott el idáig a tervező!

Jean-Charles de Castelbajac, művésznevén JC/DC, 1949-ben született francia szülők gyermekeként Marokkóban. Már nyolc éves korától gyűjtötte a különleges műtárgyakat és más hasonló holmikat, palackból készült sapkákat, leveleket, egyebeket, s gyűjtőszenvedélyét később kiterjesztette minden olyan tárgyra, amellyel saját kis világot építhet. 

Tizenhat éves korában vette meg első műtárgyait, egy kollázst és egy rayogramot, s ekkoriban döntötte el, hogy a menedzsmenttanulmányok helyett inkább újra a divat felé fordul. Ennek első lépése volt édesanyja divatházának, a Ko and Co-nak készített kollekció. Ezután karrierje beindult, megkapta élete legcsodálatosabb megbízását: fel kellett öltöztetni ötezer papot, ötszáz püspököt és a magát a pápát is párizsi látogatásuk alkalmából. Ennek a kollekciónak az alapötletét a Noé bárkája történetben feltűnt szivárvány adta meg, ami kitűnő vezérszálnak tűnt, hiszen a történet szerint Isten azt mondta Noénak:,amikor meglátja az égen a szivárványt, akkor lesz közte és az emberek között béke.

Első saját kollekciójával 1973-ban jelentkezett a kifutón, ami forradalmi gyűjtemény volt sokak számára. Ebben a kollekcióban olyan váratlan és egyben hétköznapi darabokat használt, mint a takaró, a géz kötszer vagy a vitorlavászon. Ezekből az egyszerű, mindennapi anyagokból alkotta meg egyedi stílusát, ami leginkább a sci-fi és a középkor keveredésével írható le. A nyolcvanas évek hozták meg a rajzfilmfigurák megszületését is, ezeket az elemeket azóta is szívesen használja a kreátor. De a rajzfilmek mellett a tervező kedvenc időszaka a középkor is, mivel szerinte ez a kor nagyon közel áll a mostani időkhöz. Castelbajac úgy véli, a középkorban is és most is a képzelet irányít. Munkásságához Kant idézetét kapcsolja: " Az intuíció koncepció nélkül nem lenne sikeres." A művész személyes mottója: "Én én vagyok, és én nem követek semmit." JC/DC sohasem követi a trendeket. A kezdeti munkái után a történelem és a hősiesség még most is állandó hatással van munkájára, a zenével és a rock and rollal együtt.

Legújabb, 2010/2011-es kollekciójának fő motívuma Bambi - a mesebeli őzgida több ruhán is megjelenik, és van, hogy az egész ruhát betakarja.

A cikk már itt is megjelent: http://cotcot.hu/divat/cikk/5977